William Shakespeare.
VIDA.
Fue bautizado en Stratford-upon-Avon, el 26 de abril de 1564 y murió el 23 de abril de 1616, poco antes de cumplir los 52 años.
Dramaturgo y poeta inglés. Tercero de los ocho hijos de John Shakespeare, un acaudalado comerciante y político local, y Mary Arden, cuya familia había sufrido persecuciones religiosas derivadas de su confesión católica.
William Shakespeare cursó probablemente sus primeros estudios en la escuela primaria local, la Stratford Grammar School, en el centro de su ciudad natal, en la que estudió lenguas clásicas.
El 28 de noviembre de 1582, cuando tenía 18 años de edad, Shakespeare contrajo matrimonio con Anne Hathaway, de 26 años.
El 26 de mayo de 1583, la hija primogénita de la pareja, Susanna, fue bautizada en Stratford. Un hijo, Hamnet, y otra hija, Judith, nacidos mellizos, fueron asimismo bautizados poco después, el 2 de febrero de 1585.
En 1596, con sólo once años de edad, murió Hamnet, único hijo varón del escritor, quien fue enterrado en Stratford el 11 de agosto de ese mismo año. Algunos críticos han sostenido que la muerte de su hijo pudo haber inspirado a Shakespeare la composición de Hamlet.
La andadura de Shakespeare como dramaturgo empezó tras su traslado a Londres, donde rápidamente adquirió fama y popularidad en su trabajo para la compañía Chaberlain’s Men, más tarde conocida como King’s Men, propietaria de dos teatros, The Globe y Blackfriars. También representó, con éxito, en la corte.
EL PROBLEMA DE AUTORÍA
Casi ciento cincuenta años después de la muerte de Shakespeare en 1616, comenzaron a surgir dudas sobre la verdadera autoría de las obras a él atribuidas. Los críticos se dividieron en “stratfordianos” (partidarios de la tesis de que el William Shakespeare nacido y fallecido en Stratford fue el verdadero autor de las obras que se le atribuyen) y “anti-stratfordianos” (defensores de la atribución de estas obras a otro autor). La segunda posición está reflejada e la película Anonymous.
Los documentos históricos demuestran que entre 1590 y 1620 se publicaron varias obras teatrales y poemas atribuidos al autor ‘William Shakespeare’, y que la compañía que representaba estas piezas teatrales tenía entre sus componentes a un actor con este nombre. Se puede identificar a este actor con el William Shakespeare del que hay constancia que vivió y murió en Stratford, ya que este último hace en su testamento ciertos dones a miembros de la compañía teatral londinense.
Los llamados “stratfordianos” opinan que este actor es también el autor de las obras atribuidas a Shakespeare.
Los llamados “anti-stratfordianos” discrepan de lo anteriormente expresado. Según ellos, el Shakespeare de Stratford no sería más que un hombre de paja que encubriría la verdadera autoría de otro dramaturgo que habría preferido mantener en secreto su identidad.
Durante el siglo XIX, el candidato alternativo más popular fue Sir Francis Bacon. El poeta y dramaturgo Christopher Marlowe se ha barajado también como alternativa, aunque su temprana muerte lo relega a un segundo plano.
Una de las razones principales por la que se cuestionó la autoría de Shakespeare fue la negativa a creer que un actor de Stratford on Avon hubiese podido escribir tales obras. Su origen rural no cuadraba con la imagen que tenían del genial autor. La mayoría de los supuestos escritores pertenecían a la nobleza o a otro estamento privilegiado.
RELIGIÓN
Cinco años antes del nacimiento de Shakespeare, durante el reinado de Isabel I, la Iglesia de Inglaterra se separó definitivamente, tras un período de incertidumbre, de la Iglesia Católica. Por esa razón, los católicos ingleses fueron presionados para convertirse al anglicanismo, y se establecieron leyes para perseguir a los que rehusaban convertirse. Durante la época de Shakespeare existió una oposición importante y muy extendida a la imposición de la nueva fe. Algunos críticos han argumentado que Shakespeare era uno de estos opositores. Hay indicios de que algunos miembros de la familia del dramaturgo fueron católicos.
Aunque ninguna de estas teorías prueba de modo fehaciente que Shakespeare fuese católico, la historiadora Clare Asquith es de la opinión de que las simpatías de Shakespeare por el catolicismo son perceptibles en su escritura. Según Asquith, Shakespeare utiliza términos positivos, como “alto”, “luminoso” o “justo”, para aludir a personajes católicos; y términos negativos -”bajo”, “oscuro”- para los protestantes.
CULTURA
Shakespeare no accedió a una formación universitaria. En cierta manera, su escasa instrucción fue una ventaja, ya que su cultura no se moldeó sobre el patrón común de su tiempo. Los análisis de sus escritos revelan que fue un lector voraz. No destacó en absoluto por su currículo académico y, de hecho, sus estudios no alcanzaban las exigencias de su tiempo. En vez de inventar o apelar a la originalidad, tomaba historias preexistentes, como la de Hamlet, y le otorgaba aquello que le faltaba para la eminencia. Sin embargo, algunas de sus obras se instalan deliberadamente al margen de toda tradición, como los Sonetos.
ÚLTIMOS AÑOS
Se dice que su matrimonio con Anne no era muy bueno pues fue bastante desdeñoso con ella en su testamento.
En las últimas semanas de la vida de Shakespeare, el hombre que iba a casarse con su hija Judith; un tabernero de nombre Thomas Quiney, que fue acusado de promiscuidad ante el tribunal eclesiástico local. Una mujer llamada Margaret Wheeler había dado a luz a un niño, y afirmó que Quiney era el padre. Tanto la mujer como su hijo murieron al poco tiempo. Esto afectó, no obstante, a la reputación del futuro yerno del escritor y Shakespeare revisó su testamento para salvaguardar la herencia de su hija de los problemas legales que Quiney pudiese tener.
Shakespeare falleció el 23 de abril de 1616. Estuvo casado con Anne hasta su muerte, y le sobrevivieron dos hijas, Susannah y Judith. La primera se casó con el doctor John Hall. Sin embargo, ni los hijos de Susannah ni los de Judith tuvieron descendencia, por lo que no existe en la actualidad ningún descendiente vivo del escritor. Se rumoreó, sin embargo, que Shakespeare era el verdadero padre de su ahijado, William Davenant.
Siempre se ha tendido a asociar la muerte de Shakespeare con la bebida, murió, según los comentarios más difundidos, como resultado de una fuerte fiebre, producto de su estado de embriaguez .Al parecer, el dramaturgo se habría reunido con Ben Jonson y Michael Drayton para festejar con sus colegas algunas nuevas ideas literarias. Investigaciones recientes llevadas a cabo por científicos alemanes afirman que es muy posible que el escritor inglés padeciera de cáncer.
Los restos de Shakespeare fueron sepultados en el presbiterio de la iglesia de la Santísima Trinidad (Holy Trinity Church) de Stratford. El honor de ser enterrado en el presbiterio, cerca del altar mayor de la iglesia, no se debió a su prestigio como dramaturgo, sino a la compra de un diezmo de la iglesia por 440 libras.
ROMEO Y JULIETA
versión traducida de Pablo Neruda (pdf)
ANTECEDENTES
a) Antecedentes clásicos: relatos trágicos sobre el amor.
Ejemplo más claro: la leyenda de Píramo y Tisbe que nos cuenta Ovidio en su Metamorfosis.
Posee algunas similitudes con la tragedia de Shakespeare —las dos tramas se enfocan en los desacuerdos existentes entre los padres de los jóvenes enamorados y la falsa creencia por parte de Píramo de que su amada, Tisbe, estaba muerta—.
b) Antecedentes cercanos al autor.
- Algunos poemas mitológicos de Christopher Marlowe, como Hero y Leandro. Se redactaron durante la época en que Shakespeare comenzó a escribir Romeo y Julieta. Dichas obras son consideradas como influencia indirecta de ésta última, pudiendo ser las responsables de la atmósfera de esta historia de “amor trágico”.
- Arthur Brooke, quien partió de una versión francesa para crear su poema, The Tragical History of Romeus and Juliet. Tiene gran influencia en la obra de Shakespeare, quien lo que hace es dramatizar el poema
- Colección de cuentos de William Painter, Palace of Pleasure, de 1567. Donde aparece una historia de Romeo y Julieta. En esa época, había una intensa fascinación por las novelas italianas —los cuentos italianos se habían vuelto muy populares entre los guionistas y actores de teatro—. Shakespeare redactó una serie de novelas provenientes de relatos italianos, entre ellas El mercader de Venecia, Mucho ruido y pocas nueces, A buen fin no hay mal tiempo y Medida por medida.
Tanto el poema de Arthur Brooke como la versión que aparece en la colección de Painter, provienen de versiones anteriores que arrancan en el siglo XV, con uno de los cuentos aparecidos en Il Novelino.
En este cuento de finales del siglo XV ya existen algunos de sus elementos narrativos: la boda secreta, el fraile bondadoso, el exilio de Mariotto, el matrimonio forzado de Gianozza, el veneno y el importante mensaje que nunca llega a su destinatario. No obstante, cuenta con grandes diferencias hacia el final del relato: Mariotto es capturado y decapitado, mientras que Gianozza muere de tristeza.[]
Luigi da Porto adaptó Il Novellino en una nueva edición titulada Giulietta e Romeo, lanzada en 1530. Da Porto incluye la mayoría de los elementos característicos de Romeo y Julieta, citando entre ellos a los nombres de los protagonistas y los de las familias rivales, así como la sede de la tragedia en Verona. Además, Da Porto introdujo a los personajes originales de Mercucio, Teobaldo y el conde Paris, a los cuales Shakespeare acabó desarrollando.
Habrá más versiones, como la de Matteo Bandello. Su adaptación opta por ahondar en la depresión de Romeo al comienzo de la novela original de Da Porto, al igual que en la rivalidad de los Montesco y los Capuleto; él fue quien introdujo por primera vez a la nodriza de Julieta y a Benvolio.
Cinco años después, en 1559, su historia se tradujo al francés. Y de aquí partirá el poema de Arthur Brooke.
Fecha de composición
Se desconoce la fecha exacta en que Shakespeare comenzó a escribirla.
Desde un punto de vista estilístico, las semejanzas de Romeo y Julieta con El sueño de una noche de verano, así como con otras obras de entre 1594 y 1595, inciden en la posibilidad de que pudiese haber sido escrita entre 1591 y 1595.
La aparición de una primera edición en 1597 respalda la hipótesis de que 1596 es la última fecha posible para la composición de Romeo y Julieta.
Primeras ediciones.
La primera edición de Romeo y Julieta es de 1597. Ha sido catalogada como una mala versión. Una reconstrucción a partir de los recuerdos imperfectos de uno o dos actores.
La segunda edición fue publicada en 1599 incluye unos 800 versos más que la anterior. Presenta un texto más completo y fiable que su predecesor. Esta versión fue reeditada a lo largo del siglo XVII. Por lo demás, es el texto que se sigue en las ediciones modernas.
En 1623 apareció en la recopilación conocida como Primer Folio, con algunas correcciones.
Primeras escenificaciones
Se desconoce cuándo se realizó su primera escenificación; En la primera edición de 1597 se dice que: “ha sido teatralizada públicamente [y con muchos aplausos]“, deduciendo entonces que ya se había puesto en escena desde antes de que fuese publicado el texto.
No obstante, se sabe con certeza que la compañía teatral Lord Chamberlain’s Men a la que pertenecía el propio Shakespeare fue la primera en escenificarla.
Algunas curiosidades: un joven asumió por primera ocasión el rol de Julieta. El hecho de que un hombre interpretara a un personaje femenino se debe a que por entonces las leyes prohibían que las mujeres actuaran en el teatro
En 1604 se estrenó una versión en otro país, en Alemania. Es una de las primeras obras de Shakespeare en haber sido escenificada fuera del territorio inglés.
Influencia en la cultura occidental.
Su composición y trama ha tenido una profunda influencia en la cultura y arte occidental.
Romeo y Julieta es una de las obras más escenificadas de Shakespeare. Ya lo fue en la época del autor. Asimismo, sus numerosas adaptaciones han pasado a convertirla en una de sus historias más famosas y perdurables.
De las miles de obras y personajes que pueblan la Literatura occidental muy pocos logran convertirse en mitos, traspasar fronteras y ser conocidos por todas las capas de la sociedad. Al mismo nivel que Don Juan, el Quijote o la Celestina, Romeo es utilizado tanto en la lengua inglesa como en la castellana, como sinónimo de enamorado.
De las obras de Shakespeare, es la que más ha generado variaciones, ya sean trabajos producidos en versos narrativos o en prosa, pinturas, dramas, óperas y composiciones corales, orquestales y de ballet, así como distintas versiones para cine y televisión.
Para destacar la influencia en nuestra cultura quizá sea significativo constatar que más de 576,000 entradas en el Google hablan sobre “Romeo y Julieta”.
Hagamos ahora un breve repaso por la influencia de esta obra en los distintos ámbitos de la cultura:
Música
Grandes compositores ya clásicos como Héctor Berlioz o Chaikowski han creado obras centradas en la obra de Romeo y Julieta. Este último es el creador de la famosa melodía conocida como “tema de amor”.
Ya en la segunda mitad del siglo XX el compositor de bandas sonoras, Nino Rota, compuso su propia banda sonora para una película de título homónimo.
Romeo y Julieta también ha influido en varias producciones de jazz, entre las cuales sobresalen la interpretación de Peggy Lee, “Fever”, en 1956, y la melodía “The Star-Crossed Lovers” del compositor Duke Ellington.
Asimismo, la obra ha inspirado a diversos exponentes de la música popular. Entre ellos se encuentran The Supremes, Bruce Springsteen, Tom Waits y Lou Reed. No obstante, la pista más famosa del conjunto es el tema “Romeo and Juliet” de la banda de rock Dire Straits.
Inspiró de igual modo uno de los musicales de teatro más famosos: West Side Story, musicalizado por Leonard Bernstein, y adaptado exitosamente en una película. La versión cinematográfica trasladó los sucesos del musical a una ciudad de Nueva York de mediados del siglo XX, mientras que las familias rivalizadas se convirtieron en pandillas.
En cuanto al ballet y la ópera:
Al menos unas veinticuatro óperas se han basado en Romeo y Julieta. La más antigua, Romeo und Julie, apareció en 1776. Siguen en mayor o menor medida la historia Shakesperiana.
Ballet.
La versión más conocida para ballet corrió a cargo de Sergéi Prokófiev.
Arte
De la misma manera, la obra ha sido ilustrada en innumerables ocasiones.
Cine y televisión
En la historia del cine se la considera como la tragedia más adaptada de todos los tiempos. Se sabe que la versión original de Shakespeare se filmó por primera vez en la era del cine mudo por Georges Méliès, aunque la película no ha conservado.
Las producciones cinematográficas más famosas son el filme de 1936 (nominado a cuatro premios Óscar) y dirigido por George Cukor, la versión de 1968 del director Franco Zeffirelli y Romeo + Julieta de Baz Luhrmann. En su época, estas dos últimas se convirtieron en las cintas basadas en el legado de Shakespeare más exitosas de la industria.
La película de Cukor que no recibió una entusiasta recepción durante su exhibición, fue criticada entre otras cosas por la considerable edad de sus protagonistas
Lo más destacado de la película de Franco Zeffirelli fue la edad de los protagonistas, de dieciocho años y quince años, que sí correspondían a la edad de los personajes de la obra originaria. La obra generó cierta controversia por las tomas de los protagonistas desnudos en la escena de luna de miel puesto que la actriz que interpretaba a Julieta era menor de edad en aquel entonces.
Romeo + Julieta (1996), junto a su banda sonora, a los actores protagonistas (Leonardo Di Caprio y Claire Danes) tuvo un gran éxito de público. Un poco menos “oscura” que la versión de Zeffirelli, esta adaptación se sitúa en una “sociedad grosera, violenta y superficial”.
No debemos olvidar la oscarizada Shakespeare in love, estrenada en 1998. En la trama se ficciona cómo desarrolló Shakespeare su tragedia del amor prohibido. También es importante la reconstrucción del ambiente del teatro isabelino.
ACTIVIDADES SOBRE LA LECTURA DE LA OBRA
ROMEO Y JULIETA
representación teatral completa
Versión cinematográfica de Zeffirelli
Prólogo y Acto I
Escena del balcón:
Escena Acto V:
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Un
complemento para la lectura
|
Como bien sabes, la obra que estás
leyendo es del célebre dramaturgo inglés William Shakespeare, pero vamos a
ponerte a prueba sobre otros conocimientos relacionados con el autor y su obra.
¿Eres capaz de rellenar el siguiente cuestionario sin equivocarte?
Sobre la
ciudad:
- ¿En qué
ciudad italiana transcurre la historia? Sitúala en el país e indica a qué
región pertenece.
- ¿Sabrías
decir qué río pasa por la ciudad?
- En las
proximidades de la ciudad podemos señalar 3 elementos naturales que la
circundan. Indica su nombre. Nosotros te damos ya una pista:
El
lago ......................... La
llanura .......................... Las
montañas .......................
- En esta
ciudad parece que residió durante un tiempo el gran poeta italiano
............................, autor de una célebre obra, La
divina comedia, donde precisamente menciona a las familias
Capuleto y Montesco.
Sobre la obra:
- ¿En qué
año se publicó por vez primera la obra?
- ¿A qué
subgénero dramático pertenece y por qué?
- ¿Cuál
es su título original en inglés? ¿Y en español?
- ¿Existieron
realmente las familias de los Capuleto y los Montesco?
- La obra
ha tenido tanto éxito durante tantos siglos que se han hecho incluso
versiones cantadas (óperas, musicales...), pero ¿qué músico ruso compuso
la partitura más conocida para ballet de Romeo y Julieta?
- La obra
original está escrita en verso casi toda ella. ¿Qué tipo de estrofas son
las que más abundan?
Sobre el autor:
- ¿En qué
ciudad y país nació Shakespeare y en qué fecha?
- Se casó
y vivió en su ciudad durante un tiempo hasta que se trasladó a Londres.
¿Qué oficios desempeñó allí?
- ¿Dónde
representaba sus obras dramáticas?
- Cita
tres tragedias y dos comedias famosas de Shakespeare.
- Regresó
en
FECHA DE
ENTREGA DEL TRABAJO:
|
Reparto de
papeles para la lectura dramatizada de la obra
|
- ACTO I: Personajes que intervienen en las
distintas escenas y distribución de papeles por orden de aparición:
Sansón: Romeo:
Gregorio: Paris:
Abraham: Criado:
Benvolio: Ama:
Tebaldo: Julieta:
Capuleto: Mercucio:
Sra.
Capuleto:
Montesco:
Sra.
Montesco:
Príncipe:
- ACTO II: Personajes que intervienen en las
distintas escenas y distribución de papeles por orden de aparición:
Romeo:
Benvolio:
Mercucio:
Julieta:
Fray Lorenzo:
Ama:
Pedro:
- ACTO III: Personajes que intervienen en las
distintas escenas y distribución de papeles por orden de aparición:
Mercucio: Julieta:
Benvolio: Ama:
Tebaldo: Fray Lorenzo:
Romeo: Capuleto:
Príncipe: Paris:
Sra. Capuleto:
Montesco:
- ACTO IV: Personajes que intervienen en las
distintas escenas y distribución de papeles por orden de aparición:
Fray Lorenzo: Pedro:
Paris: Músico
1º:
Julieta Músico 2º:
Capuleto:
Criado:
Ama:
Sra. Capuleto:
- ACTO V: Personajes que intervienen en las
distintas escenas y distribución de papeles por orden de aparición:
Romeo: Julieta:
Baltasar: Guarda
1º/ 3º:
Boticario: Guarda
2º/ 4º:
Fray Juan: Príncipe:
Fray Lorenzo: Capuleto:
Paris: Sra.
Capuleto:
Criado: Montesco:
Presentación
de los personajes
|
Al comienzo
de cada ACTO deberéis daros a conocer al resto de compañeros como si fuerais
los personajes cuyo papel vais a leer y anticipar lo que va a ocurrir con
ellos. Lo haréis siguiendo el orden de aparición establecido en la obra. Tras
una leve reverencia, hablaréis en 1ª persona y os presentaréis, opinando, de
paso, acerca del comportamiento de vuestro personaje y de los restantes. Por un
momento os meteréis en el papel que os haya tocado en ese ACTO y defenderéis o
criticaréis vuestras acciones en toda la trama, dirigiéndoos siempre al público
tanto con la palabra como con el gesto.
Aquí tienes las actividades para después de la lectura de la obra.
Si las anteriores no te han gustado, puedes hacer estas. Son en grupo y en inglés.
AUDIOLIBRO DE LA OBRA
Aquí tienes las actividades para después de la lectura de la obra.
Si las anteriores no te han gustado, puedes hacer estas. Son en grupo y en inglés.
AUDIOLIBRO DE LA OBRA
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